生于二十世纪六十年代的人，大都已经或即将走过青春，进入人生的不惑之年。于是，回溯流失的青春岁月，成了这代人共有的情绪。他们中一些人在强烈的怀旧中更多体悟到的是生命的偶然和无常。有的人甚至把怀旧变成了自己的事业。]
照片 字幕: 小时候
海波 生于1962年
采访海波
我的童年或者少年时代，都是在东北长春的一个日本建筑里度过的，给我印象最深的就是，我父母每个月都要管各种各样的人，还有单位的同事来借钱，所以那个生活现在想来真是太艰苦。但是也不知道为什么，反倒那种生活给我们留下那么多记忆，就是甚至是好的回忆，即使我们现在的生活已经过得其实已经相当相当好了，是你少年时代不曾想过的拥有的生活，你反倒有一种贫乏或者是空虚的感觉，我想这也是六十年的人经常喜欢回忆的一个原因吧。
采访海波
给我印象最深的游戏就是，你玩儿没玩儿过就是那种叫占坑，就是两排挖几个坑，用一个木头棍儿占着那个坑，有大概七八个人玩儿，有一个人拿一个罐头盒打过来，那叫攻城是不是？如果你要想打这个罐头盒你就得离开你的坑，那么拿罐头盒打罐头盒的这个人呢，就会趁你出来打这个罐头盒的时候，他占领你这个坑。你玩儿过这个游戏吗？我们玩这个游戏， 我觉得有意思。因为后来我想这个游戏的时候，觉得也充满了生活中的哲理。
海波画外音：
所以有的时候我看姜文的那个《阳光灿烂的日子》，那个电影就觉得特别亲切，因为他那里面所有描述过的情景，在我们身上都发生过。
采访海波：
那个时代没有什么正事儿可做，大家在一起就是，比我大的一些就是聚众斗殴、打架。我们小，是我们特别羡慕的一种生活，谁打架厉害，我们觉着就是，他就是我们心目中的英雄或者是偶像。
采访海波：
我小时候只有一、二个最好的朋友，有一个朋友比我大三、四岁，我和他在一起就是和他一玩就是十年，除了睡觉以外永远都在一起，因为那时候我们不上学，一起做任何事情。但后来随着年龄长大了，他就不得不工作了，每个月大概是五、六十元，但那时候已经算相当多了。那时候我可能也大一些了，开始学习艺术，画画，考大学。八十年代1980年左右，大学一年级的时候，北京那时候有一个展览，我特别想看，但那时候不可能来北京，没有那个钱，我父母给我钱。他就按现在说法他就特别支持我，说你要看那个画展，我这个月的工资钱给你。他把那个月的工资钱，30块钱或40块钱给我，我第一次来北京看的那个展览。
字幕： 长大后
八十年代中期，海波离开东北的一所艺术院校，选择了做一个自由艺人的生活。闲散而自由的生活方式更加滋长了他浓烈的怀旧情绪。
采访海波：
这些童年的伙伴的经历等等，给我特别大的刺激，可以说是，一个小孩，那时候大概就十五六岁吧，他特别活泼，最快乐的一个小孩儿。但那时候你知道家里都没有钱，那小孩儿也淘气，他经常是偷别人家的吃的来吃，结果他，那时候可能就叫小偷吧，等等。其实现在我想无非是那时候困难，一个小孩的恶作剧而已，他被公安局就抓了去关了15天。15天就给放出来，他特别高兴，那时候他是小孩，放出来了他觉得又可以玩儿了，他就特别快活，他就跑到我们长春的一个南湖中去游泳，因为他特别快乐，他就从南湖上特别高的桥，他快活他就从桥上往下跳，结果他的脑袋就撞到桥的木桩上了，当时就撞死了。
采访海波：
还有一个女孩特别小，她好像刚上小学一年级吧，特别莫名其妙，玩儿的时候她经常不吱声，永远是不吱声，在旁边看着啊。有一天，那时候东北都冷，冬天都挖那种菜窖，他们就说，说谁谁，那个小孩，从来不吱声的那个女孩在菜窖里自杀了。我说的意思就是，那么多童年的伙伴会莫名其妙地因为一个原因，他们就消失了，所以这些记忆留给了我很多想象的空间。
海波把自己对小时候的记忆、对童年伙伴的记忆变成了一次次动态中的怀旧。他频繁地回到故乡，小心翼翼地刨开记忆的尘土，用照相机镜头将昨天同今天相串联，捕捉深藏于岁月年轮下的点点滴滴。海波把自己的作品一次次呈现在人们面前，或许是希望人们在特定时空的转换中，去体味时间的流程和生命的可贵。
采访海波：
最初的想法就是想，复制一种不可能复制的一种感觉，这有一些荒诞，甚至还有一些伤感，也有一些悲壮。比如，我做的这些作品，有的全部整齐的人都在，有的人已经不在了，有的就剩一个人了。很多人问我，这几个战士是不是牺牲了，或是那个人他为什么死掉了，或是他因为什么死掉了，或着这个怎么怎么着了，他们家庭怎么样，当然肯定里边的故事是特别丰富的。其实我更关心的是，这些被拍摄的人包括我自己，当你再回到你曾经呆过的地方，你再找你童年的伙伴，你们再按原来的位置离得这么近，那么，快门摁动的瞬间，那种感觉是特别惊心动魄的。当我做这个工作时，很多人已经体验到了这一点，他们马上哭了。他们说我特别激动，这就是我说的复制时间，原本不可能，但就在快门摁动的瞬间，我们都感受到了时间，或是失去了的时间。
