2000年10月19日 20：30分 四套播出
文化历史名城泉被称为中国的木偶之乡，表演木偶已有800多年的历史。10月8号，第三届泉州国际木偶节开幕，众多偶坛艺人汇聚泉州。来自台湾的四个木偶剧团参加了本界艺术盛会，请看记者发回的报道。
10月9号，当记者来到了福建泉州时，这里正在举行第三届国际木偶节的踩街活动，虽然夜幕降临，但泉州街头张灯结彩、热闹非凡。据了解，来自英国、比利时、西班牙、新加坡、中国等九个国家和地区的三十个代表团，参加了这届艺术节。在组委会举办的踩街活动中，记者看到台湾的木偶表演团就有四个。记者还发现，作为木偶之乡的福建省，这次也派出了八个代表团。
在木偶节上，记者还参加了由中国和巴西两国邮政部门，为庆祝木偶节举办的《木偶和面具》特种邮票首发式。这枚面值八十分的邮票，主体图案就是取材于泉州提线木偶剧目《西游记》中，孙悟空的舞台艺术形象。
在台上演出的这位老先生名叫黄奕缺，他是中国提线木偶大师，从艺已经有七十多年了。他多次赴国外演出，受到了海外观众很高的评价。中国国家主席江泽民在福建视察时，还专程观看了他的表演。在众多的木偶戏中，提线木偶的表演难度最大。它需要用手指牵动悬丝，来带动木偶的动作。一般一个提线木偶有16-36条悬丝，手指稍有颤动便会影响木偶的造型。
黄奕缺：“现在面向儿童青年艺术上，要多创造用动作代替语言，把唱的、讲的减少，动作加强。（让观众）坐得下来，看得下去。”
黄奕缺先生所在的泉州木偶剧团，是以提线木偶而闻名世界的。这个剧团成立于1952年，是提线木偶最有代表性的艺术团体。剧团最早是在简易的戏台上表演，如今已拥有了古装戏和现代戏两个大型剧场。泉州木偶剧团先后十次，参加了全国性汇演，二十多次应邀出国，参加木偶表演比赛。并在世界上六十多个国家和地区进行过访问演出，在采访木偶剧团时，记者见到了这个团的团长王景贤他告诉记者，现在泉州木偶剧团，除了在当地演出外。更多的时间会去，东南亚国家和港澳台地区演出。
泉州市木偶剧团团长王景贤：“台湾，从九二年到现在我们已经去了五次了，我带队去过三次曾经有两个春节期间在台湾演出，台湾的气候跟泉州一样春节期间都是春雨绵绵，下雨， 我们也在广场上演出，一天演三、 四场，观众都是打雨伞，密密麻麻的，站着看非常感人，而且有的时候春天特别冷，又冷又下雨，但是观众还是非常热情如火。演出完了， 他们不愿意走，都要上台来告诉我们，他的祖籍在哪里，老家在泉州的哪个角落，都非常亲密，感情越来越深。”
黄奕缺：“第一次我要去台湾我很担心，我听说台湾有一个规定，女的不能看木偶戏，生小孩会软骨头，一个是儿童不能看，第一次去我很担心如果这两种人不能看，我演给谁看 ，结果不一样，因为我演出的时候。很多大学生小学生都来看，拿个本子让我签名。都是排队来签名，我们走到哪里，他们跟到哪里，他们希望学我们的提线木偶。”
在两岸木偶界流传着“泉州有个黄奕缺、台湾有个李天禄”的说法，与黄奕缺齐名的台湾木偶艺术家，李天禄先生生前是台湾“亦宛然剧团”的创办者，他九岁开始学习木偶艺术，在中国木偶界被称作国宝级人物。台湾电影《戏梦人生》就是根据李天禄先生的艺术生涯而改编拍摄的，1998年李天禄在台湾去世，而在他去世8年前的1990年，李天禄先生就把他的两个儿子送到泉州，投师在黄奕缺门下学艺。由此开始，擅长掌中木偶表演的。台湾艺术家开始向泉州提线木偶艺术学习，这也成为海峡两岸艺术交流的一段佳话。
黄奕缺：“李天禄两个儿子来拜我为师，他一封信（寄来）我还没有回，人就已经到了。泉州木偶艺术传到台湾去，台湾承认木偶艺术是从大陆从泉州传过去的。”
历史文化名城泉州，是中国著名的侨乡，与台湾隔海相望 ，是古代“海上丝绸之路”的起点。从唐朝开始，泉州就有了对外交往的历史。悠久的文化传统和漫长的对外交往史，孕育了泉州众多的历史古迹和文化遗产。现有梨园戏 、木偶戏 、南音、 高甲戏等七个剧种。台湾岛内除了原住民以外，有六成以上的台湾民众的祖籍地在泉州。像南音 、木偶剧等剧种都是从泉州传入台湾的。如今台湾有上百个木偶剧团，台湾人至今还保留着看木偶戏的习俗。台湾的木偶戏，在清朝的光绪年间，由福建省一个名叫陈婆的老师傅，渡海传到台湾去的。因为陈婆学的是掌中木偶，所以现在台湾的木偶艺术家，继承的仅仅是泉州的掌中木偶，记者看到参加这届木偶节的台湾剧团都是掌中木偶剧团，他们的表演各有千秋。
中国台北小西园掌中剧团许国良：“还不错 ，台下观众的情绪非常高涨，对， 有口白有动作。台湾的百姓几乎都是泉州跟漳州的移居过去的，所以声腔有的是泉州腔，有的是漳州腔，有的是漳（州）泉（州）混合的一个腔调。（我们）演中国的历史，这个其实不用讲，因为我们实际在演的都是中国的故事。包括从夏 商 周，一直到清朝 唐朝 三国，（演的）都是中国历史上的才子佳人、 英雄好汉，劫富济贫的明臣 ，旷世的名著，或者是让百姓很敬仰的英雄人物的一个缩影，我可以帮我父亲算，因为他一年要演三百多天，每天演两场 演了五十年了，所以最保守的估计，逐步加起来，大概有一万出以上。”
由于台湾百姓信奉妈祖、关公等历史人物，每当节庆或祭祀前都需要戏班演出助兴，许王和他的小西园木偶剧团一天最多演出四场，一年365天从台北演到台南，演出任务应接不暇。与其它木偶剧团不同的是小西园还保存着传统的锣鼓班子，每逢开场 锣鼓一响，就会吸引众多的观众前来观看。除了对传统木偶艺术的继承和发扬外，台湾的木偶戏还引进了现代戏表演的布景 服装和光电效果，台湾“诸罗山掌中剧团”的表演，在本届木偶节中格外引人注意。
中国台北诸罗山掌中剧团吴万成：“台湾的青少年朋友，他们都喜欢将自己的形象，作成布袋戏的造型。有的一个布袋戏，在网站里面它的网友、它的会员有好几万人。他们演传统的我们演现代的，将布袋戏变成声、 光、 特效、爆破、 干冰、 灯光等搭配的表演。”
中国的木偶戏汉朝时期就在民间出现，到了唐宋时代，木偶戏进入全盛时期，出现了多种多样的表演形式。到今天为止我们仍然可以看到，提线木偶、 掌中木偶等戏种。在木偶制做工艺上，泉州与台湾两地也有着非常密切的往来关系。记者了解到 ，现在泉州制做的大部分木偶都销往台湾，在木偶节期间，记者应邀来到泉州的绵绣庄木偶艺术馆，在这里记者看到了木偶制作的全过程。木偶的制作分为偶头和服饰两部分，而木偶头的制作，又包括打坯 雕刻 打土 ，喷色 彩绘五个程序，最后根据具体的人物配上胡须和头发。木偶的制作定格在神态的一瞬间，需要用精妙的雕刻艺术来完成，加上木偶的服饰由五彩缤纷、色彩艳丽的手工绣品装点，一个个形态各异的木偶就诞生了，普通的制作工艺师完成一个木偶制作，大概需要五天的时间。因为制做木偶的材质不同，所以价格从二 三百元到近千元不等， 如今像这样的木偶也可作为工艺品走进寻常百姓家。精细的制做工艺，加上木偶大师们精湛的表演赋予了木偶生命。一台大型的剧目往往动用十几个人。
由于木偶表演以动作性 故事性取胜，所以木偶戏也就成为世界各国表达艺术语言的一个载体，这也是木偶戏与其它戏种相比的优势所在，国际表演艺术家也为本届艺术节，带来了独具特色的木偶艺术表演。
小小的木偶舞台展现着大千世界，细细的木偶提线，牵动着千万观众的心灵。中国泉州第三届国际木偶节的成功举办，树立了中国木偶艺术在世界上的地位。海峡两岸的木偶艺人，共同弘扬了中华民族的优秀文化传统。
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